Pour la première fois, les deux artistes – qui partagent leur vie depuis leur rencontre à l’École nationale supérieure des Beaux-Arts de Paris en 1977- exposent ensemble. Si le thème du paysage les réunit, il est cependant traité différemment. Corinne Véret-Collin dessine et crée des volumes en jouant avec l’idée du fil conducteur et des ombres. Son paysage est intérieur. Ses scènes, souvent en trois dimensions, sont des véritables invitations aux voyages imaginaires. Pierre Collin traite les paysages environnants comme un récit qu’il décline au fil des jours en observant la course du soleil. La mer est omniprésente ; l’horizon immense. Gravures, peintures, sculptures, invitent chacun de nous dans ce voyage artistique dont l’aboutissement est une œuvre réalisée à quatre mains.
Retrouvez l’exposition
Du 19 novembre au 12 mars, de 13h30 à 18h musée ouvert du mardi au dimanche inclus sauf jours fériés / fermeture hebdomadaire le lundi.
Paysagiste de renom, René Seyssaud est principalement rattaché à la Provence, sa région de cœur et de vie.
Remarqué dès 1900 par la critique parisienne pour son usage particulier et intense de la couleur, il peint d’après nature tout au long de sa carrière, les lieux qu’il habite et qu’il découvre.
L’exposition retrace ce parcours singulier et présente pour la première fois, le voyage de René Seyssaud, invité en 1910 à se rendre en Bretagne. Douze huiles sur toile sont les témoins précieux d’une résidence passée à Plougasnou, dans le Finistère Nord.
La sensibilité du peintre s’y affirme d’une manière complètement différente : sa palette s’adapte aux variations de l’atmosphère si particulières de la Bretagne.
À l’écart de toutes les écoles, loin de l’impressionnisme qu’il rejette, l’approche de l’œuvre de René Seyssaud révèle un artiste fidèle à la figuration, farouchement indépendant dans sa recherche picturale.
Laissez-vous charmer par l’atmosphère poétique des musées en soirée.
Venez le temps d’une soirée, flâner d’un musée à l’autre ce samedi 14 mai. Parcourez les dernières expositions des musées en accès libre.
Musée des beaux-arts, La Cohue
Événement : L’œil écoute…
Laissez-vous surprendre par les scénettes théâtrales des élèves comédiens du Conservatoire à Rayonnement Départemental de Vannes. D’étranges histoires animent les œuvres du musée pour notre plus grand plaisir. Facéties et rêves sont au rendez-vous !
Programme complet sur http://amis-museedevannes.fr/programme/
René Seyssaud (1867-1952), d’une lumière à l’autre
De la Provence à la Bretagne, venez découvrir les paysages de René Seyssaud, peintre de plein air, invité à peindre les côtes finistériennes en 1910.
Paysagiste de renom, René Seyssaud est principalement rattaché à la Provence, sa région de cœur et de vie. Remarqué dès 1900 par la critique parisienne pour son usage particulier et intense de la couleur, il peint d’après nature tout au long de sa carrière, les lieux qu’il habite et qu’il découvre. L’exposition retrace ce parcours singulier et présente pour la première fois, le voyage de René Seyssaud, invité en 1910 à se rendre en Bretagne. Douze huiles sur toile sont les témoins précieux d’une résidence passée à Plougasnou, dans le Finistère Nord.
La sensibilité du peintre s’y affirme d’une manière complètement différente : sa palette s’adapte aux variations de l’atmosphère si particulières de la Bretagne.
À l’écart de toutes les écoles, loin de l’impressionnisme qu’il rejette, l’approche de l’œuvre de René Seyssaud révèle un artiste fidèle à la figuration, farouchement indépendant dans sa recherche picturale.
Musée d’histoire et d’archéologie, Château Gaillard
Plongez dans l’histoire d’une villa antique construite sur les bords de la ria d’Étel, il y a plus de 1800 ans.
Exposition, Mané Vechen, un art de vivre à la romaine
Plongez dans l’histoire d’une villa antique construite sur les bords de la ria d’Étel, il y a plus de 1800 ans. La scénographie vous permettra de vous immerger dans la beauté des décors et la vie quotidienne d’un dignitaire Vénète vivant à la romaine. Exposition réalisée en collaboration avec le Service régional de l’archéologie, l’institut national de recherches archéologiques préventives et le Port-musée de Douarnenez.
Découvrez sans plus attendre l’exposition Orée par Thomas Daveluy et Guillaume Lepoix au coeur du passage central du musée des beaux-arts La Cohue, de 13h30 à 18h.
L’exposition propose une approche sensible autour de la notion de paysage et la représentation du réel. À cheval entre art, science et technologies, les deux artistes, Thomas Daveluy et Guillaume Lepoix, construisent un ensemble de trois œuvres où la technologie numérique leur sert de moyen de reproduction du paysage, tout en interrogeant notre manière de percevoir le tangible. Conçue pour le passage central du musée des beaux-arts, l’installation se veut immersive et contextuelle : ce lieu si particulier et riche en Histoire interroge la manière de représenter le monde à travers les époques. Les deux artistes creusent l’image pour en extraire sa matière constitutive (textures, pixels, couleurs) et la livrer sous forme brute, comme des reliques d’un monde caché au sein des images numériques.
Retrouvez l’exposition en accès libre
Saison estivale : Musée ouvert tous les jours y compris les jours fériés, du 1er juin au 30 septembre de 13h30 à 18h.
Hors saison : Du 1er octobre au 31 mai, de 13h30 à 18h musée ouvert du mardi au dimanche inclus sauf jours fériés / fermeture hebdomadaire le lundi.
Dès samedi 18 décembre, venez découvrir la nouvelle exposition du musée des beaux-arts, La Cohue.
Une pastelliste vannetaise, Geneviève de Wouilt (1882-1960), dont le nom a été oublié, est révélée grâce à l’artiste et auteure Christine Barbedet.
Son enquête menée pendant plusieurs années lui a permis de mettre au jour plus de 60 portraits. Ses rencontres avec les détenteurs des tableaux l’ont inspirée pour la création de compositions mêlant images, textes et objets souvenirs.
Vous souhaitez être accompagné dans cette découverte ? Suivez le guide-conférencier, samedi 18 décembre à 15h.
Visite comprise dans le prix d’entrée du musée.
VISITE GUIDÉE DE L’EXPOSITION “SUR LES PAS DE GENEVIÈVE DE WOUILT (1882-1960)
VANNES – MUSÉE DES BEAUX-ARTS, LA COHUE
Avec Christine Barbedet. Suivez le guide-conférencier dans l’enquête menée par Christine Barbedet sur une artiste pastelliste vannetaise méconnue : Geneviève de Wouilt (1882-1960). Observez les créations de Christine Barbedet créées à partir de ses découvertes et ses rencontres.
Tarifs : 5 € – 3 €.
Infos & réservations : musees@mairie-vannes.fr
15H00
DÉCEMBRE : samedi 18.
JANVIER : samedi 8 et 22.
FÉVRIER : samedi 5 et 19.
MARS : samedi 5.
Le musée des beaux-arts, La Cohue a le plaisir d’ouvrir samedi 26 juin prochain sa nouvelle exposition Hans Seiler (1907-1986), l’espace recomposé.
Venez nombreux dès ce samedi. Une visite guidée à 15h vous permettra d’entrer dans l’univers de l’artiste.
Pour info : visite comprise dans le prix d’entrée du musée.
Hans Seiler (1907-1986) L’espace recomposé / 26 juin au 7 novembre 2021
Le musée des beaux-arts de Vannes propose une rétrospective de l’œuvre de Hans Seiler, artiste suisse ayant vécu de 1907 à 1986. Le point de départ de cette exposition est un don de deux tableaux, Les rochers de Belle-Île (1950) et Cuisine de campagne (1955), fait au musée en 2018.
Plus qu’une mise en lumière du travail du peintre, l’exposition souligne les défis et les enjeux esthétiques nouveaux du 20e siècle durant lequel le monde de l’art est en pleine effervescence, traversé de profonds bouleversements.
Hans Seiler, se nourrit de la pensée des avant-gardes, notamment du cubisme et de l’abstraction, pour construire son propre langage plastique. Élève de Roger Bissière, ami de Marcel Gromaire et de Jean Bazaine, figures majeures de la seconde École de Paris, Seiler oscille dans son travail entre valeurs classiques et réflexion moderniste. Fidèle à la figuration, il recompose la réalité en atelier selon la perception qu’il en garde et s’appuie sur ses dessins exécutés sur le vif. L’artiste privilégie la ligne et la couleur comme moyens formels. Sa peinture devient à la fin de sa carrière plus sobre, épurée et empreinte d’une certaine gravité. Le musée des beaux-arts de Vannes propose une rétrospective de ce travail, retrace le cheminement et les thèmes chers à l’artiste.
Pour la première fois, les deux artistes – qui partagent leur vie depuis leur rencontre à l’École nationale supérieure des Beaux-Arts de Paris en 1977- exposent ensemble. Si le thème du paysage les réunit, il est cependant traité différemment. Corinne Véret-Collin dessine et crée des volumes en jouant avec l’idée du fil conducteur et des ombres. Son paysage est intérieur. Ses scènes, souvent en trois dimensions, sont des véritables invitations aux voyages imaginaires. Pierre Collin traite les paysages environnants comme un récit qu’il décline au fil des jours en observant la course du soleil. La mer est omniprésente ; l’horizon immense. Gravures, peintures, sculptures, invitent chacun de nous dans ce voyage artistique dont l’aboutissement est une œuvre réalisée à quatre mains.
